Sam Haft de la The Living Tombstone a fost în „Necredință” din cauza turneului național epuizat (exclusiv)

The Living Tombstone se apropie de finalul primului lor turneu la nivel național – care a fost un succes surpriză!

Într-un interviu exclusiv cu PEOPLE, cântărețul și compozitorul Sam Haft, care conduce trupa de rock electronic cu creatorul Yoav Landau, își amintește că a fost surprins când opririle turneelor ​​în America de Nord au început să se epuizeze.

„Eram neîncrezător”, ne spune el. „Ceea ce este interesant pentru că partenerul meu muzical nu era deloc îngrijorat de asta. El a spus: „Nu, oamenii vor veni să ne vadă”. Nu știu, sunt o persoană foarte anxioasă, așa că sunt pe placul oamenilor. ”

Haft explică că grupul din Los Angeles a decis să plece în turneu după ce a testat cu succes trei spectacole în California de Sud, în octombrie 2023. „Am făcut acel trio doar pentru a vedea dacă oamenii vor apărea pentru că nu am făcut niciodată. chestia cu trupa live înainte”, spune el.

Dar când acele trei spectacole s-au vândut, trupa a știut că era timpul să planifice ceva mai mare. „Turneul nostru urma să fie inițial, cred, de opt până la 10 întâlniri și 1728631538 mergem la 30 sau ceva”, își amintește el.

Din iunie, The Living Tombstone a făcut opriri în locuri din Harrisburg, Penn. la San Diego, iar Haft observă că toate s-au vândut, cu excepția primului lor spectacol. Trupa își va cânta ultimele patru opriri în noiembrie, care includ Montreal, Toronto, Detroit și Columbus, Ohio – dintre care două sunt deja sold out.

În timpul turneului, grupul de muzică se pregătește să lanseze al doilea album anticipat, Ruginicare este de așteptat să scadă la începutul lui 2025, după ce a fost anunțat inițial pentru 2024. „Este împins până la începutul anului viitor, în parte pentru că este atât de important pentru noi să o facem cu adevărat corect”, spune cântăreața-compozitoare. „Nu este ca și cum am fi la termene limită. Avem propria noastră libertate de creație. Nu suntem responsabili în fața unui șef de etichetă care va spune: „Aceasta este ziua!” ”

Haft spune că al doilea album va fi foarte diferit de debutul lor, Zero_Onecare a fost numit după „tombsona” lui Landau din trupă. Noul album, pe de altă parte, va lumina propriul său caracter. El descrie prima lor lucrare ca fiind „despre auto-actualizare și schimbare, despre lucrurile pe care le poți controla despre tine și despre lucrurile pe care nu le poți controla”.

Vorbind despre albumul doi, el spune: „Acesta a fost o provocare pentru că am încercat să nu călcăm pe același teren. Așa că ceea ce am încercat să facem a fost să privim în exterior și să privim lucrurile care sunt dincolo de controlul nostru”.

Având în vedere originile trupei în a face muzică inspirată din jocurile video și cultura pop, Haft ar fi neglijent să nu recunoască rolul pe care l-a jucat fandom în succesul lor. De exemplu, își amintește că a fost întrebat de Blumhouse și Cinci nopți la Freddy's creatorul de jocuri video Scott Cawthon să-și împrumute melodia de succes din 2014 inspirată de jocul video (care are peste 372 de milioane de vizualizări pe YouTube) adaptării filmului din 2023.

„Ne-au invitat să facem set, ceea ce nu trebuia să facă, dar a însemnat atât de mult pentru noi și mai ales pentru Yoav care a făcut singur melodia în urmă cu 10 ani singur în camera lui, la computer, nici măcar nu s-a gândit de două ori la fel. , „Oh, cine știe ce va fi asta?” Haft spune despre această experiență: „Să urmăresc această spălare, ca prietenul său, a fost doar un moment incredibil de urmărit. Să privești cu adevărat visul cuiva pe care îl iubești împlinindu-se în fața feței sale este atât de tare.”

În retrospectivă, cântărețul și compozitorul a învățat să „îmbrățișeze să fie fan” prin munca sa în trupă și ca compozitor și compozitor al serialului web Vivienne Medrano. Helluva Boss și seriale animate Hotel Hazbin.

„M-am născut doar la o vârstă milenară în care încă mai simțea un pic de a fi tocilar și tocilar și a trebuit să-mi fie rușine și sfioasă că iubesc lucruri”, spune el. „Au fost multe lucruri pe care a trebuit să le dezînvăț ca adult, cum ar fi spectrul de a fi înfiorător… Eram cu toții atât de prinși în aceste cicluri ciudate de rușine anticipatoare, încât a trebuit să învăț cum să scap de asta. Aș putea să devin un fan mai bun și să îmbrățișez mai bine ceea ce înseamnă să fii un fan în ceea ce privește scrisul.”

Proiectele lui Haft împărtășesc mai mult decât baza de fani, deoarece echipele creative sunt, de asemenea, împletite. L-a cunoscut în liceu pe co-scriitorul lui Hellaverse, Andrew Underberg, căruia îi recunoaște faptul că l-a introdus în lumea producției muzicale. S-a aventurat apoi în scrierea muzicii de comedie și mai târziu l-a întâlnit pe Landau la o petrecere de karaoke și s-a implicat cu The Living Tombstone. Partenerul său de muzică l-a prezentat apoi pe Medrano și s-a implicat cu el Helluva Boss.

Încercând cerc complet, Haft l-a adus în cele din urmă pe Underberg să lucreze cu el la o melodie K-pop pentru un episod din 2023 al serialului web și amândoi au fost invitați să lucreze la Hotel Hazbin când a fost preluat de Prime Video și A24.

Nu ratați niciodată o poveste – înscrieți-vă la buletinul informativ zilnic gratuit al PEOPLE pentru a fi la curent cu tot ce are de oferit PEOPLE, de la știri despre celebrități la povești convingătoare de interes uman.

Haft simte că a crescut enorm ca compozitor, în special prin munca sa la cele două spectacole ale lui Medrano, ambele care au o mulțime de lucruri interesante în lucru. Helluva Boss se pregătește să lanseze cea de-a doua jumătate a sezonului al treilea, plin de stele, care îi va vedea pe John Waters și Harvey Guillen în locuri anticipate pentru oaspeți și Hotel Hazbin a primit o reînnoire rapidă a sezonului 2 după ce a doborât recordurile de streaming odată cu lansarea sa în ianuarie.

„Obișnuiam să scriu o melodie gândindu-mă: „Oh, cum voi găsi inspirație pentru asta?” „, spune Haft despre evoluția sa în scrierea muzicală în ultimul an. „Acum nu simt nevoia să merg să iau o pauză și să caut altceva. Mi-a creat o disciplină creativă și o dorință de a fi jucăuș. M-a scăpat de multă judecată de sine și mi-a permis să doar joacă liber, creativ.”