Menționați numele Walt Disney și nu puteți să nu vă imaginați imagini de animație superioară, parcuri tematice magnifice, un imperiu financiar și de divertisment și micuțul care a început totul – Mickey Mouse.
În 1928, Walt Disney trecuse prin vremuri rele în timp ce lucra în Kansas City. Cei mai mulți dintre animatorii săi angajați l-au părăsit și au plecat să lucreze pentru un studio concurent. Lucrurile păreau sumbru, dar dintr-o situație disperată a apărut un nou personaj. Inspirat de un șoarece care se plimba în biroul său, că la un moment dat Disney nu-și mai permitea brânză pentru a-l hrăni, s-a născut Mickey Mouse. Mickey Mouse este acum cel mai cunoscut desen animat din lume. Apelul său durabil către oamenii din toate națiunile este unul dintre marile fenomene ale secolului al XX-lea. Întrebarea de ce Mickey Mouse a avut atât de succes a fost discutată din când în când. Unii dezbat faptul că a fost unul dintre primele personaje animate serios. Alții spun că modul în care este desenat este unic în comparație cu alte desene animate. Deși succesul lui Mickey Mouse pare a fi un mister pentru mulți, succesul său este reprezentarea valorii lui Walt Disney.
În acest eseu mă voi uita la Mickey Mouse folosind critica analizei valorii. Analiza valorii este identificarea unei valori care definesc o cultură sau o persoană. Așadar, în această lucrare mă voi uita în mod specific la ce valoare reprezintă Mickey Mouse și de ce această valoare l-a transformat în cel mai de succes personaj de desene animate din lume.
Optimismul lui Mickey Mouse vine din cel al creatorului său, Walt Disney. Într-un interviu, Walt Disney a spus următoarele:
„Uneori am încercat să-mi dau seama de ce Mickey a atras lumea întreagă. Toată lumea a încercat să-și dea seama. Din câte știu eu, nimeni nu a făcut-o. Este un tip destul de drăguț care nu face niciodată rău nimănui, care intră în zgârieturi prin nicio problemă. vina lui, dar reușește mereu să apară zâmbind.”
Mickey „reușește întotdeauna să zâmbească” pentru că Disney a învățat cum „să vină rânjind”.
Privind la toate momentele din viața lui Walt Disney când era în jos, se poate vedea că nimic nu l-ar putea opri vreodată, pentru că se ridica mereu. A crescut la ferma din Marceline, Missouri, familia lui a avut parte de vremuri rele. Doi ani la rând recoltele au eșuat și tatăl lui Disney, Elias, a fost nevoit să ipotecheze ferma. Apoi fântâna de unde familia Disney și animalele își luau apa s-a contaminat. După ce pesta porcină a lovit efectivul de porci, Elias s-a îmbolnăvit foarte mult de tifoidă. A plutit între viață și moarte timp de câteva săptămâni la spital. Fratele mai mare al lui Walt, Roy, s-a înrolat în Marina SUA în timpul Primului Război Mondial, iar Walt, inspirat de fratele său, dar fiind încă un an prea tânăr pentru a se înrola, a convins un recrutor al Crucii Roșii să-l lase să se alăture. Walt a fost trimis în Franța în octombrie 1918, când războiul era practic încheiat. Cu toate acestea, a văzut pământurile devastate peste care fusese purtat războiul. El a petrecut zece luni în Franța și le-a spus prietenilor că este „o viață de experiență”.
În toamna anului 1919, Disney a încercat să obțină un loc de muncă ca caricaturist în ziar în Kansas City, dar a fost refuzat de toate ziarele. S-a descurajat, dar a rămas hotărât și s-a angajat la Studioul de Artă Comercială Pesmen-Rubin. Acolo s-a împrietenit cu un olandez pe nume Ub Iwerks. La câteva săptămâni după Crăciun, amândoi au fost disponibilizați, iar Disney și Iwerks au decis să „vină rânjind” și să intre în afaceri pentru ei înșiși. Au primit un loc de muncă în februarie 1920 la Kansas City Film Ad Company.
Disney a început să experimenteze cu animația și a finalizat treptat mai multe desene animate pe care le-a expediat în teatrele locale. El l-a abordat pe proprietarul companiei Film Ad Company, A. Vern Cauger, cu o sugestie de a dezvolta o serie de scurtmetraje de desene animate. Ideea lui a fost respinsă, așa că Disney a decis să „vină” din nou și să iasă singur. El a adunat 15.000 de dolari de la investitorii locali și a folosit banii pentru a asambla un mic studio cu o echipă de lucru. Walt s-a alăturat fratelui său Roy ca parteneri de afaceri pentru a înființa în cele din urmă Disney Brother Studios cu trei camere din Los Angeles.
Walt a semnat un contract cu distribuitorul din New York, Margaret Winkler, și susținătorul ei, Universal Studios, pentru o serie și o opțiune pentru încă două din „Țara Minunilor Alicei”. O comedie animată care a prezentat un copil de șase ani, filmat într-un cadru de desene animate. Contractul inițial prevedea un desen animat pe lună. În 1924, soțul lui Margaret Winkler, Charles Mintz, a preluat compania de distribuție și a cerut un film la fiecare trei săptămâni. În 1926, cu un venit constant, a fost construit un nou studio și a fost dezvoltat un nou personaj animat, numit Oswald iepurele norocos. A debutat în 1927 și a devenit un mare succes. În 1928, actualul contract cu Oswald a expirat, iar Mintz a inventat o schemă pentru a-i face pe Disney și studioul său să-i treacă, ademenind încet majoritatea personalului lui Walt. Disney a negociat cu Mintz pentru un nou contract și a rămas uluit când Mintz i-a oferit mai puțini bani și i-a spus să-l ia sau să-l lase. În câteva zile, majoritatea celorlalți animatori ai Disney au mers să lucreze și pentru Mintz. Roy Disney a fost foarte supărat și l-a întrebat pe fratele său: „Îți dai seama în ce fel de situație ne aflăm? Ne-am pierdut animatorii și se pare că ne vom pierde studioul”. Confruntându-se cu prima criză majoră a carierei cu un „rânjet”, Walt a ținut sesiuni secrete de brainstorming cu Ub Iwerks și fratele său Roy. Într-o perioadă în care lucrurile păreau să fie în cel mai rău caz, aici a apărut Mickey Mouse.
La fel ca și creatorul său, și Mickey a avut parte de vremuri grele și a putut să se ridice mereu. În 1928, Mickey a jucat în primul său film, „Plane Crazy”, apoi a urmat „Gallopin’ Gaucho”. Al treilea film al său a fost o inovație revoluționară care a încorporat pentru prima dată sunetul numit „Steamboat Willie”. În „Steamboat Willie” Mickey se încurcă într-o „răzbună” cu căpitanul, dar încearcă să rămână încrezător și să pretindă că nu se teme de căpitan, când expresia lui dictează uneori altfel. Chiar și în primele scurte din desene animate, Mickey nu se dă înapoi de la problemele sale. Au fost de multe ori în viața lui Walt când s-a confruntat cu o situație înfricoșătoare, dar a ales să țină capul sus și să meargă înainte. „Mickey nu a căutat necazuri și nu s-a plâns; s-a rostogolit cu pumnii… ca în „Micul croitor”, a dat dovadă de ingeniozitate războinică și a câștigat, încă o dată, un sărut de la draga… Minnie. .” Necruțarea lui Mickey Mouse de a rămâne optimist atunci când se confruntă cu lupta a fost atrasă în el de stiloul lui Walt Disney.
Personalitatea lui Mickey Mouse este cea a autorului său, Walt Disney. În tinerețe, Walt Disney a impresionat întotdeauna prietenii și familia deopotrivă „cu curiozitatea lui răutăcioasă și natura iubitoare de distracție”. Sora lui mai mică, Ruth, a remarcat faptul că avea o personalitate captivantă și „se gândea mereu la idei”. Ea a spus că de-a lungul întregii sale vieți, „Walt mi s-a părut întotdeauna un copil”. Mickey este genul de tip care se joacă mereu și face glume. Întregul concept al creării Disneyland și Disneyworld, cele două parcuri tematice majore și purtătorul de cuvânt al acestuia, Mickey Mouse, este de a inspira oamenii să mențină minunea, tinerețea și distracția v
ieții vie și bine în toată lumea. Walt Disney i s-a părut întotdeauna un copil sorei lui, Ruth, la fel și Mickey Mouse. Un desen animat nu îmbătrânește niciodată și nu se schimbă niciodată cu vârsta, nu moare niciodată. Când lui Ub Iwerks i s-au arătat schițele preliminare ale lui Walt despre Mickey, el a spus: „Arata exact ca tine – același nas, aceeași față, aceleași mustăți, aceleași gesturi și expresii. Tot ce are nevoie acum este vocea ta”. Walt a recunoscut că s-ar uita în oglindă și s-ar folosi de față ca model și că multe dintre expresiile faciale erau ale lui.” Carisma atrăgătoare a tinereții și bucuria de a-i face pe alții fericiți a lui Mickey provine din imaginația dorinței lui Walt Disney de a-i face pe alții fericiți. .
Perseverența lui Mickey Mouse de a reuși este motivul pentru care este atât de atrăgător. În America, majoritatea oamenilor erau toți „băiatul”. Deceniul care l-a precedat pe Mickey Mouse, America a trăit Primul Război Mondial, iar la un an după ce Mickey a fost creat a venit Marea Depresiune. Distanța care îi separa pe bogați de săraci era imensă. Nu era mare lucru între ele. În schimb, numărul veniturilor săracilor și clasei mijlocii le-a depășit cu mult pe cei de la capătul superior al scării sociale. Walt Disney a trăit împreună cu America și în aceste vremuri dificile. Disney fusese întotdeauna „băiatul”. Întotdeauna a fost luat de Hollywood și a încercat să fie profitat de el. El vorbește despre când era îngrozitor de sărac în micul său birou din Kansas City și unul dintre prietenii săi era un șoarece. El afirmă „Obișnuia să se târască pe biroul meu și îi dădeam bucăți de brânză. Mi-a plăcut destul de mult și așteptam cu nerăbdare vizitele lui”. Disney nu avea decât un șoarece de așteptat. „Mi-ar lua brânza chiar din degete, apoi mi-ar fi ghemuit și s-ar culca în palma mea”, a spus el. Apoi a venit o perioadă în care nu și-a mai putut permite nici măcar brânză pentru șoarece. În acele vremuri grele, Disney a rămas hotărât că își va face visele să devină realitate, așa cum și-au dorit toți ceilalți din America.
Când a venit momentul în care Walt Disney a avut succes în crearea lui Mickey Mouse, nu a putut să nu pună aceeași caracteristică de valoare acelui mouse pe care Disney o avea în sine. Disney știa că a devenit un succes pentru că a decis să nu renunțe niciodată. El a decis să ia valoarea „nu renunță niciodată” și să o pună în formă animată. Mickey Mouse este o creație animată a valorii „nu renunță niciodată”. Mickey Mouse este atât de atrăgător ca desen animat, deoarece oamenii din America și din întreaga lume recunosc valoarea de a nu renunța niciodată la Mickey. Valoarea lui Mickey Mouse este o reprezentare directă a aceleiași valori a lui Walt Disney. Cea mai mare realizare umană posibilă este să te trezești doar o dată. Oricine posedă această calitate nu poate fi niciodată învins și poate face orice. Oamenii înțeleg asta și îl pot simți în personalitatea lui Mickey Mouse. Oamenii vor să fie ca Mickey Mouse și de aceea este atât de simpatic.
Mickey Mouse și Walt Disney au aceeași valoare exactă. „Există mult Mouse în mine”, a spus Disney despre sine. Ambele sunt succese uriașe. Succesul Disney a venit din atracția mondială a lui Mickey Mouse. Succesul lui Mickey a venit din atracția mondială a Walt Disney.
Analizând Mickey Mouse drept textul care a devenit permanent un fenomen global, și apoi creatorul său, valoarea „nu renunță niciodată” este ușor de identificat ca fiind cea pe care o au ambii în comun. Este valoarea pe care ei și oamenii care îi admiră au, de asemenea, în comun. Răspunde la întrebarea de ce Mickey Mouse a devenit atât de succes. El este întruchiparea personajului lui Walt Disney. Amândoi au avut momente extrem de dificile în viața lor, așa cum o fac majoritatea oamenilor într-o anumită perioadă din timpul lor. Amândoi au îndurat vremurile grele pentru că știau că în cele din urmă vor avea succes. Oamenii se identifică cu amândoi pentru că și ei știu că vor avea succes mai devreme sau mai târziu, exercitând aceeași valoare de „nu renunță niciodată”.